Sunday, December 20, 2015

Interior design of Lux apartments of the Bariatinsky Palace (reconstruction of historical interiors adapted for the current use)

This series of articles on restoration, interior design and decoration of high-grade hotel apartments and public zones of The Palace Park Ensemble "Maryino" of Prince Bariatinsky, Kursk region. Design, reconstruction and restoration works were carried out by PROF PROJECT which includes the architectural department and the planning-and-design office under the head of Solovieva A.V. as a project manager and an architect.
From the begining of XXI century Palace Park Ensemble "Maryino" is a sanatorium (Property Management Department of President of Russian Federation). The Federal state budgetary institution "The sanatorium Maryino" is under the supervision of the Property Management Department of President of Russian Federation and a capital construction object in accordance with Presidential Decree 541, issued on October 29, 2015.
This publication is devoted to the redesign proposals for lux rooms of The Maryino Palace. The first variant represents a reconstruction of the historical interiors adapted for the current use.

The Palace Park Ensemble "Maryino" was built at the begining of  XIX century according to a project of Kursk's architect Carl Ivanovich Gofman. The ancient noble family Bariatinsky dates back to the legendary prince Ruruk. Maryino was called in honour of beautiful Princes Maria Fedorovna Bariatinsky the Prussian Countess and wife of Prince Ivan Ivanovich Bariatinsky. The Palace was meant to be the symbol of the greatness of Princely sort of Bariatinsky. It was in the reign of the Russian tsar Pavel the first.



The Bariatinsky Palace is a three-storied building with three differentiated parts of main building and two large single-storied outbuildings. The buildings are situated in a great scenery park with magnificent flower beds, round and oval lakes with islands and linked with the help of several bridges. Rotunda is located at one of them and the Lutheran Kirche is on the next one.






The aesthetic guide for visual conception of the Palace interiors  became well-preserved examples of Russian architecture and art: historical interiors of russian palaces, genre paintings, engravings, etching, book illustrations with elements of interior decoration, furnirure, lightings and scenes of daily and holyday life. I also used surviving archived materials concerning the building of the Palace, reference books, artistic and academic books and literature of domestic and foreign classical writers relating to the lifestyle of russian nobility.The chronological range of monitoring period covers the full range from second part of the XVIII century and concluding to the end of the XIX century. Particular attention was given to the style of interiors of Anichkov Palace and Yusupov Palace, Tsarskoselsky Palace at St. Petersburg created by Ippolito Monighetti; the mansion of Ekaterina Mikhailovna Dolgorukova, Her Highness Princess Yurevskaya, created by D.E. Yefimov and A.I. Klein; the palace the Grand Duke Vladimir Alexandrovich (House of Scientists in the Moscow) created and decorated by academician I.S. Kithner and academician of  V.A. Schroeter, the house of Count N.P. Rumyantsev by architect D.E. Yefimov and so on. I also looked through a lot of patterns of elite well-preserved historical furniture, vintage lighting, wooden finishings, plasters and mouldings, textiles, paintings, ornaments, carpets and rugs and et cetera. The artistic works by F.S. Rocotov, S.F. Galaktionov, N.I. Tihobrazov, N.N. Podkluchnikov were very helpful in understanding of original coloristic schemes in interior decoration.








The interiors of lux apartments of the Bariatinsky Palace were created and based on art reconstruction traditions of noble Russian interiors in the style of Russian neoclassicism including eclectical detailes of Barocco, Rococo and Empire styles and sometimes with delicate oriental coloring especially in textile, carpets and ornaments.



Interior design of Lux apartments of the Bariatinsky Palace (reconstruction of historical interiors adapted for the current use):




A variant of the Sittingroom (softened details):








An interior of the bedroom ( turquoise and gold details):




A next variant of the bedroom ( olive-turquoise colors):







Olive and pearl colors:

Holl:


An interior of the bathroom:




Girina Darya

Sunday, December 13, 2015

3ds max Tutorials for Beginners for Interior Design: Modelling and Visualisation Heathfield&Co Swan Table Lamp with 3dmax and Vray

Comprehensive overview of classic technologies of 3d low-poly modelling in 3ds max, creating complex textures and materials of colored glass with stripes ornament and textile shade with lighting effect. Created for students of British Higher School of Art and Design, Basic Course of Interior Design and Visualisation.

Найти репетитора для изучения языков

Рейтинг репетиторов английского:
Бородино Внуково Лыткарино Скайп-репетиторы

Поиск предоставленНайти репетитора

Найти репетитора для изучения языков

Рейтинг репетиторов английского:
Бородино Внуково Лыткарино Скайп-репетиторы

Поиск предоставленНайти репетитора

Monday, December 7, 2015

Дизайн интерьеров Марьинского Дворца князей Барятинских ("Санаторий Марьино"): интерьеры номеров класса Люкс (реконструкция исторических интерьеров в адаптации к современному использованию)

Этот цикл статей посвящен реставрации, дизайну и декорированию интерьеров жилых номеров и общественных зон, а также ландшафтов (строительство и реконструкция в режиме реставрации с приспособлением к современному использованию) дворцово-паркового ансамбля «Марьино», расположенного в родовом имении князей Барятинских близ села Ивановского Рыльского района Курской области. Проектные, инженерные и реставрационные работы производились архитектурно-проектной мастерской и проектно-конструкторским бюро ООО «ПРОФПРОЕКТ», Москва, Россия, под руководством ГАП - Соловьевой А.В.
С начала XXI века в усадьбе находится санаторий Управления делами Президента России. Указом Президента Российской Федерации (редакция от 29 октября 2015 г. №541), Федеральное государственное бюджетное учреждение «Санаторий «Марьино» является подведомственным Управлению Делами Президента Российской Федерации и объектом капитального строительства.
В данной публикации представлены предложения по дизайну номеров класса люкс Дворца, являющегося центром композиции всего архитектурно-ландшафтного ансамбля. Вариант первый: реконструкция исторических интерьеров в адаптации к современному использованию.

Ансамбль был построен во втором десятиетии XIX века в период с 1811 по 1820 года в соответствии с проектом (1811—1812 годов) курского архитектора Карла Ивановича Гофмана. Древний знатный род князей Барятинских восходит к Рюрику. В старинном “Гербовнике дворянских родов” и других описаниях истории рода Барятинских сказано: “Князья Барятинские ведут свой род от святого благоверного князя Михаила Черниговского, происходящего от Рюрика в одиннадцатом колене и от равноапостольного князя Владимира в восьмом...”. Дворец был задуман как символ достоинства и величия княжеского рода. Строительство было запланировано и осуществлялось при жизни князя Ивана Ивановича Барятинского (1767-1825), который в период царствования Павла I долгое время состоял на дипломатической службе в Лондоне, что побудило князя создать усадьбу по аналогии с имениями английских лендлордов, не уступающую прославленным образцам архитектуры в Москве и Петербурге. Дворцово-парковый ансамбль «Марьино» был назван в честь Марии Фёдоровны Барятинской (урожденной Марии фон Келлер), прусской графини, с которой И.И. Барятинский сочетался вторым браком в 1812 году.



Дворец представляет собой трехэтажное здание с боковыми одноэтажными флигелями, образующими два хозяйственных двора. Здания окружены дополнительными хозяйственными постройками и ландшафтным парком, в котором находятся круглый и овальный пруды с двумя островами, соединенными мостами. На одном острове расположена шестнадцатиколонная ротонда (княжеская купальня), на втором — лютеранская кирха.






Эстетическими ориентиром для создания визуальной концепции интерьеров Дворца послужили сохранившиеся памятники архитектуры (в первую очередь, исторические интерьеры русских дворцов и усадеб XIX века) и изобразительного искусства (жанровая живопись, графика и эстампы художников XIX века, включающие изображения интерьеров, мебели и предметов декора), а также сохранившиеся архивные источники, связанные со строительством Дворца, искусствоведческая и художественная литература, содержащие сведения о русских интерьерах и образе жизни русского дворянства. Хронологический диапазон исследуемого материала охватывает период со второй половины XVIII века до конца XIX века, что связано с необходимостью учитывать обширный культурно-исторический контекст, ставший той питательной средой, которая подготовила создание изумительного произведения русской архитектуры – усадьбы «Марьино». Различные перестройки усадьбы и оформление ее интерьеров продолжалось вплоть до 70-х годов XIX века включительно. Первоначально Дворец был построен в соответствии с проектом курского архитектора К. И. Гофмана, во второй половине XIX века К. Шольцем была осуществлена перестройка по проекту петербургских архитекторов И. А. Монигетти и Д.Е.Ефимова. В результате строительной деятельности князя И.И. Барятинского сложился архитектурный ансамбль, общая композиция которого позволяют отнести его к лучшим произведениям русского классицизма. Композиционная ось ансамбля проходит через широкую въездную аллею, ведущую из села Ивановское в Марьино, пересекает парадный двор, Дворец, Марьинский пруд и обширный пейзажный парк западнее Эрмитажного пруда. Центром композиции является трехэтажное здание дворца с боковыми одноэтажными флигелями, образующими по обеим сторонам парадного двора, несколько суживающегося к въездным воротам, два хозяйственных двора, соединенных с ним проездными арками. Дворец с флигелями образовали три замкнутых пространства - внутренних двора. Одновремено со строительством основных зданий велись работы по созданию Пейзажного парка. В художественном оформлении интерьеров Дворца участвовал академик Ф. А. Бруни. Внутренняя отделка дома и закупка мебели производилась в начале 1820-х гг. Предметы обстановки закупались князем И.И. Барятинским в заграничных поездках, о чем он писал: «...В Италии я накупил много мраморных и гипсовых статуй и бюстов, также довольно столов мраморных, которых у нас ни за какие деньги доставить нельзя...», а также привозились из Москвы. 








Сохранились сведения из Российского государственного архива древних актов, относимые к 1822-1823 гг., рапорты московских поверенных князя, закупавших и отправлявших обозами все необходимое для строящегося дома. Мебель заказывалась в Москве в магазине столяра Герца, у него же закупалось «черное мореное дерево», лампы в магазине англичанина Гучинсона, покупаются клавикорды, «три шахматныя игры с мамонтовой кости», разыскивается «белая серпенка для флака». Таким образом, Марьинский дворец был широко известен в России не столько своей архитектурой, сколько роскошью внутреннего убранства, коллекциями, а также общей атмосферой праздничности, открытости, художественной утонченности, высокой аристократичности. Иван Иванович Барятинский был тонким ценителем и поклонником искусства. Князь задумал свой дом как родовое семейное гнездо, обитатели которого не должны были чувствовать себя оторванными от культурных центров. Средства, вкус и честолюбие позволяли ему приобретать самые знаменитые и редкие произведения отечественных и зарубежных художников и скульпторов. В усадьбе действовал один из лучших в губернии театр. В оркестре состояли сорок-шестьдесят отличных музыкантов. Здесь ставились драматические музыкальные пьесы, исполнялись произведения всех известных музыкальных композиторов того времени, а также сочинения самого Ивана Ивановича, который страстно любил музыку. Архивные документы сохранили описание интерьеров Марьинского Дворца (Страховая опись усадьбы, относимая к 1848 г.), когда родовым имением владел уже сын основателя - Владимир Иванович Барятинский: в бельэтаже 14 комнат, в том числе 11 парадных, «в них полы дубоваго дерева перке, четыре из оных обиты Французскими и Английскими коврами, стены в трех комнатах обиты Французскими лучшими обоями, в круглом зале и ванной сделаны под фальшивый белой мрамор, в зале на стенах изображены под гипс герои из Илиады Гомеровой, в остальных же шести комнатах стены окрашены зеленым кроном и Берлинским голубцом; потолки раписаны маслеными цветными красками и изображены некоторые предметы из Мифологии и Естественной Истории; двери створчатые красного и папортового дерева с резным золочением и бронзою с медными замками и шпингалетами; рамы дубового дерева с бемскими стеклами, выкрашенные белою краскою под лак, подлокотники в окнах разных цветов мрамора, камины и печи белаго изразца и под фальшивый мрамор…», на нижнем этаже в одной из комнат располагался «Господский Архив в сосновых выкрашеных шкафах, сохраняющий древния подлинныя крепости и четрежные планы на владение Князя Барятискаго» (квадратная сводчатая комната, которая позже стала библиотекой); в восточном флигеле было 12 комнат, «большая часть из них была убрана по барски: мраморные камины, дубовые подоконники, богемские стекла в окнах, французские обои и ковры»; в западном флигеле также было 12 комнат, здесь располагалась библиотека, которая была предметом особого внимания Александра Ивановича Барятинского, поэтому выделялись богатой отделкой: «двери красного дерева, полы … обтянуты коврами, потолки расписаны клеевою краскою, камины и печи изразцовые. На каминах доски и подлокотники в окнах разного мрамора, стены в трех комнатах под фальшивый мрамор…». В конце 1850-х начале 1860-х гг. в имении проводились большие строительные работы и новая внутренняя отделка помещений по проекту петербургского архитектора Д. Е. Ефимова, в частности сохранились чертежи уникального паркета крепостного мастера Мартына Корчагина. В итоге после перестройки композиция здания приобрела большую цельность. Прежде всего, дворец изменил силуэт, так как световой барабан над круглым залом и венчающий его купол были частично разобраны и заменены фонарем. Стены центральной части главного корпуса надстроили, таким образом, увеличилась высота третьего этажа и образовался невысокий четвертый этаж. Тогда же была произведена внутренняя перепланировка помещений. К сожалению, уникальные интерьеры дворца не сохранились в первозданном виде до наших дней вследствие разграбления во время Октябрьской революции и гражданской войны, а также специфики эксплуатации (в разные периоды: эсеровский Главком, техникум по садоводству, дом отдыха, санаторий, госпиталь и пр.), различных перестроек и проводимых ремонтных и реставрационных работ советского времени, были частично утрачены предметы интерьера и декора, за исключением лепнины потолков и стен, мраморных каминов, аутентичного паркета, дверей и предметов старинной мебели в некоторых залах. Таким образом, отправной точкой в формировании концепции по художественной реконструкции интерьеров стали сохранившиеся до наших дней работы вышеперечисленных архитекторов, а также ряд художественных стилей, актуальных в обозначенном временном диапазоне, в частности, согласно принятой в искусствоведении дифференциации архитектурных и интерьерных стилей, русский неоклассицизм, барокко, ампир и классицизирующая эклектика; с заимствованиями главным образом из французской архитектуры, что было очень популярно в России в семидесятые и восьмидесятые годы XIX века. 



Таким образом, эклектика может быть обозначена как результирующая эстетическая совокупность художественной стилистики интерьеров Дворца. Среди прочих работ архитекторов, которые в разное время участвовали в создании дворцово-паркового ансамбля «Марьино», и чей стиль послужил надежным ориентиром при воссоздании внутреннего убранства Дворца, нами были особо выделены интерьеры Юсуповского и Аничкова дворцов в Петербурге, интерьеры Большого Царскосельского дворца, принадлежащие И. А. Монигетти, дом Е.М. Долгоруковой в Петербурге архитекторов Д.Е.Ефимова и А. И. Клейна, Дворец великого князя Владимира Александровича (Дом ученых), при оформлении интерьеров которого работали академики И. С. Китнер и архитектор В. А. Шретер, дом графа Н. П. Румянцева архитектора Д.Е. Ефимова и др.
С целью достоверного воссоздания колористической гаммы интерьеров, аккумулирования актуальной информации по предметам интерьерного декора и способам его представления в контексте предметно-пространственной среды жилых интерьеров того времени, сведений о традиционной орнаментике и цветах текстиля (шпалер, обивочных тканей, штор, балдахинов, покрывал, скатертей и пр.), распространенным при изготовлении мебели породам древесины и способам ее тонировки и декорирования были проанализированы образцы русского изобразительно искусства, принадлежащие к обозначенному в начале историческому периоду. Со второй половины XVIII века изображение интерьера в живописи получило чрезвычайно широкое распространение, а после второй четверти XIX века интерьер выделился в самостоятельный жанр изобразительного искусства, являющийся ценнейшим источником подлинных сведений об эстетических идеалах того периода. Среди значимых для данного исследования произведений мы перечислим следующие работы: Ф.С. Рокотов «Кабинет И.И. Шувалова», Н.Н. Подключников «Кабинет в доме графа П.Н. Зубова в Москве на Поварской улице», Н.А. Львов «Будуар в Московском доме графа А.А. Безбородко», «Портрет великого князя Павла Петровича в учебной комнате» принадлежащий кисти неизвестного художника последней трети XVIII века, С.Ф. Галактионов «Голубая спальня во дворце», «Вид на анфиладу комнат в доме графов Строгановых на Невском проспекте в Петербурге», принадлежащий кисти неизвестного художника первой половины века XIX века, С.К. Зарянко «Вид белого зала Зимнего Дворца», «Вид гостиной с зелеными обоями (в доме баронов Боде-Колычевых)» и «Гостиная в доме А. Н. Соймонова», принадлежащие кисти неизвестных художников середины века XIX века, С. М. Соллогуб «Кабинет», Н. И. Тихобразов «Интерьер в доме Лопухиных», А. А. «Бобров «Интерьер» и др. Все эти произведения послужили для нас прекрасным источником вдохновения для создания нужных для художественных реконструкций интерьеров номерного фонда Дворца атмосферы и настроения.
При работе над интерьерами номерного фонда и общественных зон Дворца были выделены следующие критерии:
- Реконструируемые интерьеры должны стать продолжением исторического ансамбля Дворца, быть логическим продолжением его художественно-эстетической мысли и воплощать идею достоинства и величия;
- Интерьеры номерного фонда и общественных зон Дворца должны стилистически представлять логическое продолжение сохранившихся исторических элементов отделки потолков, стен и полов, а также предметов антикварной мебели, а именно: использовать эклектические решения из эстетически продуманных сочетаний элементов неоклассицизма, барокко и ампира;
- Воплощать принятые в обозначенный культурно-исторический период колористические схемы оформления жилых и общественных интерьеров, композиционно-пространственные решения, приемы декорирования и организации предметно-пространственной среды.
Эскизные предложения по дизайну номеров класса люкс Дворца:
Первый вариант: реконструкция исторических интерьеров 
в адаптации к современному использованию
Интерьер номера Люкс представляет собой художественную реконструкцию, созданную на основе творческой переработки сведений о традиционной эстетике оформления интерьеров русского дворянства XIX века. За основу взята стилистика русского неоклассицизма, который служит прекрасным обобщающим фоном для всех прочих элементов интерьера, с деталями эклектики, барокко и ампира, а также деликатными включениями восточного колорита (главным образом в коврах, орнаментике обивочных тканей и шпалер) с целью подчеркнуть принадлежность именно русской школе классицизма, вобравшей в себя традиции Востока и Запада. При создании интерьера гостиной номера Люкс, мы опирались на облик интерьеров Юсуповского дворца в Петербурге, принадлежащих И. А. Монигетти, например, знаменитая Красная гостиная (также известная как Малиновая, Золотая, Императорская), стены которой декорированы роскошными шелковыми панно с золотыми дамасскими узорами; Гобеленовая гостиная, оформленная швейцарским архитектором Бернаром Симоном в 1840-е года, построенная на балансе сочных красных мебельных обивок, погруженных в благородный медово-ореховый фон богато декорированных стен. Для отделки стен нами были выбраны светлые жемчужно-кремовые шелковые шпалеры с дамасским узором, которые служат превосходным фоном для ярких композиционных акцентов: малиново-красных и карминовых цветов обивочных тканей, темных респектабельных оттенков дерева, золота резьбы и светильников.




Вариант оформления спальни: смягченный колорит и детали:








Эстетическим ориентиром для разработки художественного оформления спальни номера Люкс также стали интерьеры Юсуповского дворца, например, Спальня и Туалетная комната Княгини Т.В. Юсуповой (Фарфоровый будуар), Персидская комната (Восточный будуар), малые гостиные, в первую очередь, интерьер Малой белой гостиной (кабинет княгини Т. В. Юсуповой), Белоколонный зал, выполненный в утонченной нефритово-золотистой гамме, а также интерьеры Аничкова дворца, дома великого князя Александра Александровича, например, прекрасное оформление интерьеров Зимнего сада. Источником вдохновения также послужили живописные полотна художников конца XVIII - XIX века: Н. А. Львов «Будуар в Московском доме графа А. А. Безбородко» (последняя четверть XVIII века), С. Ф. Галактионов «Голубая спальня во дворце» (первая четверть XIX века), «Гостиная в доме А. Н. Соймонова», принадлежащие кисти неизвестных художников середины века XIX века, С. М. Соллогуб «Кабинет», А. А. Бобров «Интерьер» (1871 г.) и «В комнатах» (1870 г.). Нами было отмечено эклектическое разнообразие – в отношении стилистики интерьеров, прочная неоспоримая связь с традициями русского классицизма, богатство фактур и деталей интерьерного декора; цветовая яркость, сочность, насыщенность – в покраске стен и мебельных обивках. Зачастую использовалась следующие художественные схемы в представлении облика интерьера: лаконичная достаточно светлая однородная покраска стен, на фоне которых эффектно работают «пестрые» колоритные объекты предметно-пространственной среды, прочно собранные в единую композицию благородным светлым фоном своего окружения; глубокая, темная, весомая фоновая покраска стен (синий, зеленый, коричневый и пр.), на фоне которых мерцает золото резьбы, светильников, полировка деревянной мебели, сочные, достаточно яркие цвета обивок и ковров и пр.; и, наконец, третья, наиболее сложная орнаментально-колористическая схема – это сложное сочетание богато орнаментированных поверхностей стен, мебели и декора (в этом случае в интерьере всегда присутствует хорошо читаемый композиционный центр, главная цветовая «тема», например, яркая мебельная группа в малиновой дамасской обивке, которая является «дирижёром» всего художественного оформления интерьера).




Цветовой колорит спальни номера Люкс построен на сочетании нежной жемчужно-оливковой гаммы шелковых шпалер с традиционным растительным орнаментом в якобинском стиле (якобинский стиль относят ко второй половине английского ренессанса) и золотисто-бирюзовых оттенков обивки кресел (ткань английской компании Bennison Fabrics, основанной в XVIII, специализирующейся на изготовлении тканей ручной набивки в традициях классического английского и французского текстиля), золотисто-медовым цветом художественного паркета, с контрастирующим с ними глубоким шоколадно-коричневым цветом мебели, богато украшенной резьбой и позолотой в духе барокко, и вкусным акцентным темно-брусничным цветом велюра обивки изголовья кровати, парных пуфов у ее изножья и туалетного стула. Светильники номера Люкс в основном представлены в стиле ампир, так как сохранившиеся исторические светильники других помещений Дворца преимущественно относятся к этому же стилю, кроме того, на наш взгляд, ампирные светильники обладают неоспоримой элегантностью и высокой степенью эстетической совместимости с другими элементами интерьера.
Вариант оформления спальни в классическом стиле и оливково-бирюзовый колорите:







Вариант оформления спальни: более сдержанный оливково-жемчужный колорит и смягченные детали интерьера:

Входная зона, Холл:


В интерьере санузла предложена традиционная отделка белым мрамором: Bianco Carrara или Bianco Perlino - для стен, и раскладка из шестиугольных плит зеленого мрамора Forest Green Marble как продолжение «зеленой» темы всего интерьера номера Люкс. Кроме того, предложена отдельно стоящая большая ванна как реминисценция исторических интерьеров и «английских» вкусов князя И. И. Барятинского, задумавшего и построившего усадьбу.




Гирина Дарья / Girina Darya